neugerriemschneider, Berlin

Acquis directement auprès de cette dernière par l'actuel propriétaire

Espace Muraille, Exposition Olafur Eliasson : Objet défini par l'activité, du 24 janvier au 28 avril 2018, Genève

Nous remercions le studio de l’artiste de nous avoir confirmé l’authenticité de cette pièce.

Avec Colour Window, Olafur Eliasson fait de la couleur un spectacle à part entière. À la croisée de la sculpture, de l’architecture et de l’optique, l’œuvre joue avec des verres colorés, des miroirs et la lumière pour créer une image en perpétuelle transformation. Selon l’angle de vue, les couleurs se superposent, se fragmentent et se métamorphosent, offrant au regard une multitude de combinaisons nouvelles.

Mais chez l’artiste, rien n’est jamais simplement donné à voir : c’est le spectateur qui active l’œuvre. Un pas de côté suffit à modifier la composition, à faire surgir une nouvelle couleur ou à multiplier les formes à l’infini. L’œuvre devient ainsi une véritable expérience sensorielle, tant séduisante par sa richesse visuelle que fascinante par sa simplicité et témoigne du travail de l’artiste sur la relativité de la réalité visuelle, un fil qui traverse toute son œuvre.

Véritable signature de l’artiste, cette œuvre témoigne de son intérêt constant pour la lumière, la perception et notre manière de regarder le monde.

Avec Eliasson, la couleur n’est plus une propriété de l’œuvre : elle devient une expérience.

With Colour Window, Olafur Eliasson turns colour into a spectacle in its own right. At the crossroads of sculpture, architecture and optics, the work plays with coloured glass, mirrors and light to create an image in perpetual transformation. Depending on the viewing angle, colours overlap, fragment and metamorphose, offering the eye a multitude of ever changing combinations.

Yet in Eliasson’s work, nothing is ever simply presented to the viewer: it is the spectator who activates the work. A single step to the side is enough to alter the composition, reveal a new colour or multiply the forms seemingly to infinity. The work thus becomes a truly sensory experience, as captivating for its visual richness as it is fascinating in its simplicity, bearing witness to the artist’s exploration of the relativity of visual reality—a thread that runs throughout his oeuvre.

A true signature of the artist, this work reflects his enduring interest in light, perception and the way we look at the world.

With Eliasson, colour is no longer a property of the work: it becomes an experience.